以海安为故事背景，足尖舞步致敬历史。7月18日，原创芭蕾舞剧《百合花》在上海大剧院迎来世界首演。这部以苏中七战七捷为故事背景的原创芭蕾舞剧改编自王安忆的母亲——著名作家茹志鹃创作的同名短篇小说，南通市委宣传部、海安市委宣传部参与创投，故事的发生地就在海安。10月11日—12日，这场视觉盛宴也将在海安大剧院倾情上演。

舞剧开场就把根扎在了海安的土里。一段动人心弦的朗诵瞬间抓住了全场观众的注意力。以“海安”为锚点，以“苏中七战七捷”为情感纽带，将历史记忆与舞台故事紧紧相连。

《百合花》里的人物、事件，都不是真人真事，也不是依据真人真事来加工的。但是小说里所写的战斗，以及战斗的时间地点都是真的。著名的苏中七战七捷之一，总攻海安战斗的时间，正是1946年的八月中秋。“那时候，我确实是在总攻团的前线包扎所里做战勤工作。我在包扎所的第一个工作，也正是去借被子。入夜以后，月亮越升越高，也越来越亮，战斗打响了。”茹志娟说。

足尖绽放的海安红色记忆

千丝万缕凝结“军民鱼水情”

从海安沃土生长的“百合花”深植本土基因。剧中场景多次融入海安地域特色——

为凸显“纺织之乡”的底蕴，舞剧巧妙植入纺织场景，新媳妇家中的纺车成为重要道具、舞美设计将传统扎染工艺与芭蕾美学深度融合……让熟悉海安风土人情的观众倍感亲切。

为了真切感受老一辈人的革命情怀，《百合花》创作组多次赴故事发生地海安开展采风活动，在当地百姓军民鱼水情深的过往讲述中，不断汲取创作鲜活灵感。首演中，海安群众“支援前线”的史实融入剧情——母亲连夜为战士送布鞋的桥段，便源自海安民间“一针一线寄深情”的真实记载，让红色记忆有了具体的地域落脚点。

除此以外，作曲家采样了老式织布机的“咔嗒”声作为节拍，与交响乐融合，旋律交织，仿佛能“听见”千丝万缕中凝结的军民鱼水情。

一场跨越近70年的艺术交流

母女两代作家笔墨“对话”

《百合花》，是母女两代作家笔墨“对话”，也是一场跨越近七十年的艺术交流，红色基因在足尖舞蹈的演绎下绵延生辉。

“首演，期盼许久、特别激动。”作为编剧，王安忆如此形容自己的心情，她说，小说靠文字传递，文字更自由，但也有局限，不能直接看到。现在是用舞蹈、用人体来表现，更生动、更感性。

得知10月11日—12日，《百合花》将在故事发生地海安上演，王安忆欣喜地说，“真没想到，母亲的作品会以这样的方式重返那片红色土地。”其实，2023年，王安忆就曾随创作组赴海安开展采风，除了不断汲取创作灵感，海安这座城市带给王安忆的还有满满的感动。“今年是我母亲茹志鹃女士诞辰100周年，很多人已经忘记了她，但是海安没有忘记。海安的七战七捷纪念馆，还陈列着我母亲的照片和《百合花》小说连环画册，这令我很感动。”

首演座无虚席

战火中的温情与信仰具象化

从开场的屏息凝视到谢幕时的起立欢呼，观众的情绪始终与舞台上的足尖跳跃同频共振。当最后一幕“百合花”意象在舞台中央绽放时，台下掌声如潮，不少观众红了眼眶。

剧中“借被子”的诙谐段落与“战场诀别”的悲情场景形成强烈反差，让现场气氛几度起伏。“前一秒还在为通讯员的羞涩会心一笑，后一秒就被战火里的坚守戳中泪点。”观众宋先生说。

那床印着百合花纹的被子从亮堂的农家被带到灰暗的战场，一明一暗间，把“军民鱼水情”说得比台词还清楚。

年轻观众严笑然则被舞蹈语言打动：“平时看芭蕾总觉得距离很远，但今天看了特别震撼，足尖跳跃带着一股劲儿，又有力量又让人揪心，眼泪根本忍不住。”

当观众和角色深度共情，当哽咽与掌声交织，原创芭蕾舞剧《百合花》早已超越了一场演出的单纯含义，而是一场跨越时间与地域的情感对话、红色传承——舞台上的百合花，早已在每个人心里开成了一片花海。

通讯员 缪凡 顾一磊

校对 陶善工